Екатерина Курова

Пауль Клее, который написал, что «искусство не воспроизводит видимое; оно делает видимым».

Определение Платона не вызывало нареканий с IV века до нашей эры и до 1905–1907 годов, когда заявили о себе фовисты – les Fauves (франц. дикие звери) – и кубизм.

Однако могучая сила искусства, с которой оно предстает перед нами в песнях и повествованиях, связана с тем, что делает его искусством. Когда оно по-настоящему волнует дух, ничто иное с ним не сравнится

природа словно бы сама изображала себя во время встречи света со светочувствительной поверхностью. Свет был куда более талантливым художником, чем Фокс Тэлбот, которому просто нравилось приносить домой снимки того, что он увидел.

Искусство, как оно понималось до 1895 года, закончилось

Вопросами бытия занимается онтология, а знание о том, является ли что-либо искусством, относится к эпистемологии – теории познания – или, в терминах истории искусства, к знаточеству

Донателло окружили дикие звери»

«Как можно повесить действие на стену?» В то время подразумевалось, что живопись художников, о которых он писал, представляет собой след определенного действия – в том же смысле, в каком по тормозному следу мы можем судить о действии торможения

1975 год объявили Международным женским годом, и одна из галерей в Сантьяго анонсировала проведение необычного конкурса для чилийских скульпторов. Он назывался «Сценография» и объединял работы, прославляющие женскую грудь как символ «важных добродетелей и сил: безопасности, процветания и плодородия» [41]. Такая формулировка является следствием жесткой смены политики в Чили: в 1973 году правоцентристская военная хунта узурпировала власть в стране. Реакционные режимы часто воспевают идеал спокойного материнского тела как основу национального порядка.

Изображения, созданные при патриархальном укладе, столетиями тиражировали ограниченный и ограничивающий набор женских ролей. В 1970-х годах западные художники, примкнув к движению за освобождение женщин, использовали новые визуальные стратегии для того, чтобы выйти из этого круга.
Некоторые художники в принципе старались не изображать женское тело, полагая, что мужское доминирование его исказило. Другие стремились избавиться от женского страха и неосведомленности о собственных телах, воспевая сексуальную анатомию как при помощи абстрактных «образов центрального ядра» [то есть, по Джуди Чикаго, вагины. — Пер.], так и через более реалистичные работы. Ти Коринн создала запоминающийся пример последних: коллекцию контурных рисунков, опубликованную в 1975 году под названием «Пизда-­раскраска».