Ляля Кандаурова

Полчаса музыки. Как понять и полюбить классику

Cлушать музыку — это самое интересное, что есть на свете. Вы убедитесь в этом, читая книгу музыкального журналиста и популярного лектора Ляли Кандауровой. Вместо скучного и сухого перечисления фактов перед вами настоящий абонемент на концерт: автор рассказывает о 600-летней истории музыки так, что незнакомые произведения становятся близкими, а знакомые — приносят еще больше удовольствия.
396 printed pages

Impressions

    translatekpshared an impression3 years ago

    Ляля Кандаурова - фантастически прекрасная дева, лекции которой на YouTube пышут таким заразительным интересом к академической музыке, что, как кажется, способны перекрестить в свидетелей Лигети и Брукнера даже людей, ничего академичнее Николая Баскова не слушающих. В свою первую книгу Ляля явно постаралась вместить как можно больше из того, что она знает о любимом предмете, поэтому «Полчаса музыки» вышла несколько сумбурной и неровной, но зато кипящей энтузиазмом. Очень хочется увидеть вторую, третью, десятую книгу авторства Ляли, тем более, что избытка серьезных, но популярных книг об академической музыке в магазинах не наблюдается. Очень рекомендуется к чтению для всех, кто любит или хотел бы полюбить не только Штрауса и Моцарта, но и, например, Брукнера или Хенце.

    Tatiana Molchanovashared an impression3 years ago

    читать только с прослушиванием всей упоминаемой музыки! неподготовленному читателю будет сложно. подготовленному - интересно.

    Антон Бузулуцкийshared an impression9 days ago
    🙈Lost On Me

    Если вы не имеете багажа знаний музыкальной школы за спиной, то при чтении данной книги вы вряд ли что-то поймете.

    Не для широких масс однозначно.

Quotes

    natalyalitrovnikhas quoted3 years ago
    Это сравнение важно потому, что именно немцы сделали музыкальный XIX в. — при всех достижениях итальянцев, французов и русских, при изумительном подъеме чешской, скандинавской, чуть позже — испанской национальных школ. Началом начал в XIX в. все равно оставался немецкий способ думать и рассуждать о музыке: от Бетховена и до Вагнера «большая» музыка была территорией глубокой серьезности, вместилищем духа и воли, разума и безумия, но никогда не живописным холстом и ни за что не цирковой ареной.
    foiiahas quoted8 days ago
    Нельзя забывать, что Шопен родился почти через 20 лет после смерти Моцарта и прожил жизнь в абсолютно другой реальности. Непрограммность музыки была естественным состоянием для моцартовской эпохи: он принадлежал XVIII в. и был художником Просвещения, работавшим в системе выясненных, предсказуемо ведущих себя жанров и форм. Музыка в моцартовскую эпоху была куда более самодовлеющим искусством, чем после его смерти.
    foiiahas quoted8 days ago
    Фридерик Шопен (1810–1849): Баллада №3 As-dur op. 47 (1840–1841)

On the bookshelves

fb2epub
Drag & drop your files (not more than 5 at once)