Cuadernos perdidos de Japón

El yo como palabra está ausente, las escenas pueden describirse sin sujeto.

Qué delicia pasear por la noche, sola, sin preocuparse de nada, con luz o sin ella, y disfrutar de una mirada nueva.

La clave de la poesía japonesa es la nostalgia del pasado.

Japón es una sensibilidad. Las palabras crean sensaciones.

Quién le permitió ser tradicional a Japón? Su contemporaneidad, exactitud, detalle sorprenden y se erigen como estereotipos del país. Sin embargo, qué pudieron hacer sino reconstruirse, avanzar y ser absolutamente modernos.

Mirar a través del espacio de los pilares de madera es como mirar los biombos o fusuma.

Característica del arte japonés: el contraste entre superficies lisas y texturas toscas.

Nakajima por las palabras es ejemplar, tanto que escribe: «¡Cuánto amaba a las letras y a los libros! Nunca se quedaba satisfecho leyéndolos, memorizándolos y acariciándolos. Los adoraba hasta tal punto que masticó las tablas de arcilla de la versión más antigua del Cantar de Gilgamesh, las diluyó en el agua y se las tragó»

la literatura de los siglos XX y XXI. Nada ha cambiado, transformar lo invisible en visible, dar forma al pensamiento.

Los acontecimientos no se pueden representar y hay que retornar a los primeros usos del lenguaje y de la escritura, cuando las formas representaban literalmente los significados.